Articles publiés par Philippe

affiche expositionMDExposition d’Aquarelles essentiellement, réalisations In Situ en Atelier Modèle vivant, sur lequel je travaille la ligne et le volume, la couleur…d’une manière plutôt « Entre – Deux »

Je concrétise deux années de recherches et d’explorations visuelles. L’une, investie dans le dessin académique, l’autre, dans la couleur et l’entourage du sujet. Dans l’une, j’ai éduqué mon regard aux contours et aux proportions et dans l’autre, l’harmonie et la composition colorée.
J’ai étudié avec ce que j’appelle des « mentors », des professeurs pourtant très discrets mais pourtant très compétents, et l’autre, étudié avec mes modèles vivants. Ils m’ont tous été d’une aide précieuse. Le travail réalisé est In Situ, dans l’échange et le partage des connaissances, de l’expérience de chacun. Ces moments de grâce participent et appartiennent à la création.
Dans l’art de l’Entre-Deux, je donne quelques éléments pour deviner les contours et les proportions. « On ne sort de l’ambiguité qu’à son détriment » dirait le Cardinal de Retz. Homme ou femme, figuratif ou abstraction, nous sommes tous à présent dans une lutte schizophrène entre la quête d’un repère et le lâcher prise du regard. Je suis d’une génération qui cherche des repères dans un espace vide. J’ai décidé qu’acquérir une technique. Je sens qu’elle est indispensable pour s’en libérer ensuite. Et je vous invite venir m’en dire un mot sur mon sitewww.chauvetdesign.com ou sur le livre d’or au restaurant « Le Bonheur est dans le Thé ».

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L’été est propice à la rêverie, au voyage. Aussi, Je vous invite à découvrir, par le jeu des couleurs et des formes, des ambiances singulières au travers de mes créations numériques. Cera

060Harar1820jpgJean-François FORT présente des extraits de divers travaux photographiques sous différentes formes et supports, du noir et blanc à la couleur, de l’argentique au numérique.
Certaines de ces images sont issues de reportages lointains, d’autres ont été réalisées dans son jardin, quelques unes sont visibles sur son site (jeanfrancoisfortphotographies.com) les autres restent encore inédites…

101x43cm 2007 (2) 106x36cm 2014 (2)« Etre debout, bien ancré dans la verticalité.
Je vous invite à entrer dans une stabilité dynamique où la couleur façonne l’espace et le fait vibrer pour une subtile complexité lumineuse.
Etre debout face au tableau et laisser chanter la corde sensible de notre âme… en silence. »
J.M. SEILLER

M HuteauMonique Huteau travaille la matière avec des superpositions d’aplats, de collages, aux dégradés harmonieux laissant apparaître de ces couches successives un relief , une profondeur. La lumière est toujours présente, la matière est riche et les techniques parfaitement maitrisées
Elle utilise des matériaux variés : papiers déchirés,cartons,tissus,fils , brou de noix,poudre de marbre,encres,peinture acrylique…. en gardant le souci d’unité et de simplification. Elle puise son inspiration tantôt dans l’héritage du passé s’efforçant de traduire l’équilibre, la force et la beauté qui émanent de ces vestiges de mondes disparus ; tantôt dans le contexte des évènements au quotidien, laissant apparaître sa sensibilité et son engagement .De façon plus récente,les thèmes de la musique et de l’écriture viennent ponctuer ses œuvres. Ses derniers travaux exécutés en grand format sur un support de toile de jute , de lin ou de soie , travaillés en textile et peinture par recouvrements répétés, repentirs et soustractions allant jusqu’à l’usure, se rapprochent de la tapisserie où «  la vue invite au toucher
Monique Huteau aime déconstruire pour reconstruire afin de mettre au jour l’implicite, l’inaperçu,et ouvrir de nouvelles perspectives.Son œuvre est apprêtée de lumière , elle se réalise dans l’affrontement incessant entre support et couleur , entre ligne et graphisme , entre forme et construction. Elle crée ainsi un climat d’équilibre , de force et de sérénité.
Monique Huteau expose dans de nombreux salons régionaux et nationaux ,et dans son atelier depuis 1987 .Son travail a été primé de nombreuses fois Elle a organisé le Salon de Peinture et de sculpture à Nieuil l’Espoir de 2000 à 2003. Elève de l’Ecole des Beaux Arts, elle a suivi des cours de graphisme, de peinture et de décoration .Elle a également une formation en histoire de l’art.
« Les œuvres de Monique Huteau sont habitées . Comprenez qu’elles ont une âme et que c’est cette présence vibrante qui les rend étonnantes et rares . La technique très personnelle de l’artiste et l’esthétique incontestable de ses créations attirent et créent l’engouement. Monique Huteau jongle avec matières et couleurs pour donner le relief, la profondeur, ouvrir des espaces, des passages, dresser des murs, maintenir des ruines, faire jaillir la lumière et créer entre ciel et terre, une harmonie parfaite à la frontière de l’abstraction ».

Danielle Tavers-Raby

www.moniquehuteau.com

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« St Valentin ou pas, l’amour et la tendresse sont des thèmes chers à Cléo; cette artiste peintre de talent animera les murs du Bonheur est dans le thé, avec ses toiles petits et grands formats , accessibles à tous. Cléo met son expérience et son savoir-faire au service de l’humour et de la délicatesse, une façon de partager les courbes de ses sentiments colorés… » www.cleoartiste.com

expo-patricepoly-2015-visuel3-600Le visage discret et méconnu des plantes sauvages, le calme estival des bords de rivières poitevins, et des visions de la côte Vendéenne se regroupent sur un thème à dominante végétale pour cette exposition.
Entièrement et uniquement captés sur le vif, ces dessins naturalistes sont la trace vivante de moments de contemplation de la beauté du monde, la transcription directe et sensible de la vision par la main de l’artiste.
Réalisés sur papiers d’archive, les dessins sont mis sous verre, puis discrètement réhaussés d’un cadre en chêne huilé fabriqué manuellement à l’atelier à partir de bois de la région coupé et séché traditionellement.
Au dela de la simple figuration réaliste, ce sont des objets précieux et intemporels. En replaçant l’humain au coeur de chaque étape de la création, Patrice Poly cherche à rendre à l’oeuvre d’art sa valeur en tant que fruit du travail d’atelier. Dans un monde dominé par la violence de la machine, la volatilité du numérique et la superficialité consumériste, il vous invite à prendre le temps d’une respiration, à partager un instant de calme et de sincérité.

www.patricepoly.com

 

 

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Une pierre, deux maisons, trois ruines, quatre fossoyeurs, un jardin, des fleurs, un raton laveur …ou plutôt Un bouquet de coquelicots, des fleurs blanches, un ruisseau, une nature morte, un renardeau … Ainsi va l’inventaire des peintres amateurs de l’association des Ateliers d’Arts Plastiques de Saint Benoît. Du pastel, de l’huile, de l’aquarelle en passant par la peinture sur porcelaine, les adhérents sont ravis d’être accueillis très chaleureusement et de pouvoir montrer leurs travaux au « Bonheur est dans le thé »
L’association propose des cours avec deux professeurs tout au long de la semaine, au Prieuré de Saint-Benoît. Des ateliers libres de cartonnage, encadrement, peinture sur porcelaine complètent cet éventail. Les enfants peuvent aussi exercer leurs talents le mercredi après-midi. Des stages, affichés sur notre site, sont proposés les week-ends.
Pour plus de renseignements, n’hésitez pas à nous contacter :
Renseignements au 06 08 22 39 75
artsplastiquesstbenoit@gmail.com
http://arts-plastiques-86.eklablog.com